El Instituto de Investigaciones Culturales-Museo, en colaboración con el Centro Cultural Tijuana (CECUT) y Relaciones Inesperadas (RI) presentan Ingrid Hernández, 20 años de arte _Under Construction_, una exposición que revisa dos décadas de práctica artística de una de las figuras clave del arte contemporáneo en la frontera norte de México.

Curada por Daniela Lieja Quintanar y Rosela del Bosque, esta muestra revisa la trayectoria de Ingrid Hernández a través de trece proyectos, dos obras inéditas y un archivo que incluye materiales de Relaciones Inesperadas, plataforma fundada por la artista. La exposición reúne más de 150 piezas, entre fotografía, gráfica, instalación y documentos, que revelan la metodología y los cruces conceptuales de su práctica artística.

La exhibición ofrece una mirada crítica y afectiva al trabajo de Hernández, abordando temas como la migración, el territorio, el espacio doméstico, la irregularidad urbana y las pedagogías críticas.

A lo largo de cuatro meses, una programación paralela sumará voces locales e internacionales para activar el archivo, el pensamiento crítico y las prácticas colaborativas que han marcado el trabajo de la artista. Este programa incluirá charlas, performances y encuentros comunitarios, ofreciendo múltiples espacios de diálogo con el público.

Ingrid Hernández, 20 años de arte _Under Construction_ busca generar memoria histórica sobre artistas mujeres en contextos fuera del centro de México, al mismo tiempo que ofrece a las nuevas generaciones herramientas para comprender el devenir de las ciudades fronterizas y la importancia de narrarse a sí mismas.

La muestra propone valorar la autoconstrucción como parte fundamental en la formación de la ciudad, derivada de procesos migratorios, y abrir el debate sobre el acceso a la vivienda en el marco del desarrollo de la frontera y la industria maquiladora.

Los beneficios de esta muestra se extienden a distintos niveles. Para el público, representa una oportunidad de acercarse a una obra que conecta lo íntimo con lo colectivo, lo doméstico con lo urbano, ofreciendo un entendimiento más profundo de la vida en tránsito en ciudades fronterizas. Para la comunidad artística, constituye una plataforma de visibilidad que reconoce veinte años de trayectoria y subraya la relevancia de las prácticas colaborativas y enraizadas en el contexto local.

Ingrid Hernández

Artista visual miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Su práctica entrecruza los mundos de la producción, la curaduría, la escritura y la gestión. Es co-fundadora y directora de Relaciones Inesperadas, espacio para el desarrollo de prácticas artísticas contemporáneas en un contexto pedagógico, establecido en Tijuana.

Ha exhibido su trabajo ampliamente, tanto de manera individual como colectiva, en América Latina, Estados Unidos, Europa y Asia. Recientemente recibió el San Diego Art Prize 2026 por su contribución a la escena artística y cultural del Sur de California y Baja California. Obtuvo el primer premio de adquisición de la XIII Bienal de Fotografía de Baja California (2024); y el primer premio en la Bienal Universitaria de Arte Contemporáneo de la Universidad Autónoma de Baja California (2007). Recibió mención honorífica en la Sexta Bienal Nacional Miradas. Fundación Codet (2014) y en la VIII Bienal Estatal de Fotogra_a de Baja California (2012). Su obra pertenece a las colecciones del Museum of Latin American Art (MOLAA); la Secretaría de Cultura de Baja California; la Universidad Autónoma de Baja California (UABC); Colección Fundación Kunsthaus, México; y la Colección Elias+Fontes (México).

Recientemente, su libro Sedimentaciones fue incluido en la shortlist del Dummy Award 2026, destacándose como uno de los mejores fotolibros a nivel internacional.

Daniela Lieja Quintanar

Curadora e investigadora independiente. Su práctica curatorial colaborativa se inspira en la vida cotidiana, los espacios de lucha política y las formas comunitarias de producción de conocimiento. De 2022 a 2026, se desempeñó como curadora en jefe y subdirectora de Programas en el Roy and Edna Disney CalArts Theater (REDCAT). De 2016 a 2022, Lieja Quintanar fue curadora en jefe y directora de Programación en LACE.

Como parte de la iniciativa PST ART 2024 de Ge_y, curó All Watched Over by Machine of Loving Grace en REDCAT y Beatriz da Costa: (un)disciplinary tactics para Los Angeles Contemporary Exhibitions (LACE). Para REDCAT, organizó The Feminist Art Program (1970-75): Cycles of Collectivity y comisionó diversas exposiciones individuales y performances, incluyendo las de Lisa Alvarado, Kameelah Janan Rasheed, Hande Sever, Abigail Collins y Guadalupe Maravilla. En 2018 recibió la beca de investigación curatorial de la Fundación Andy Warhol. Desde 2015, colabora con Los Ángeles Tenants Union, específicamente con East Side Local/Unión de Vecinos.

Rosela del Bosque

Es curadora, docente e historiadora del arte. Su práctica explora maneras de relacionarse con la pérdida y la degradación ecológica mediadas por la investigación artística, el manejo de archivos y la curaduría. Es licenciada en Historia del Arte por la Universidad de las Américas Puebla y tiene un máster en Estudios Avanzados en Curaduría por la Universidad de las Artes de Zúrich. Sus textos han sido publicados en revistas como Catalyst, PISCINA, OnCurating y Cthulhu Books.

Entre 2021 y 2025, fue curadora en Planta Libre, un espacio independiente ubicado en Mexicali. Entre 2024-25 fue docente en la Facultad de Artes UABC en Mexicali. Además, forma parte del proyecto colaborativo Archivo Familiar del Río Colorado y es asistente curatorial de la Mexicali Biennial PARA/normal Borders 2025-26 presentada entre Los Ángeles y Mexicali. Actualmente, es curadora asociada del Museo Jumex en Ciudad de México.

Adalberto Charvel

Arquitecto egresado de la Facultad de Arquitectura y Diseño del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey (Tecnológico de Monterrey). Ha dirigido su carrera hacia el circuito del arte desempeñándose como diseñador museográfico para el Museo del Palacio de Bellas Artes, el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la UNAM y el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA).

Actualmente dirige su práctica independiente entre Los Ángeles y la Ciudad de México y ha colaborado en proyectos como All Watched Over by Machines of Loving Grace (REDCAT, Los Ángeles); Ingrid Hernández, 20 años de arte _Under Construction_ (CECUT, Tijuana, y Centro de la Imagen, Ciudad de México); y Warhol y su obturador fugaz (Casa del Lago UNAM, Ciudad de México) en colaboración con el Luckman Fine Arts Complex en Cal State LA.

A partir del 13 de octubre de 2026

LUNES CERRADO
Martes a domingo: 10:00 a 18:00 hrs.

El acceso a esta sala tiene un costo de $20 pesos, que incluye tu acceso a todas las salas del museo.
No se requiere registro previo.
Para visitas grupales-escolares enviar correo a educativos.iic-museo@uabc.edu.mx.
La exposición puede visitarse en los días y horarios antes mencionados.

En tu visita al museo recuerda:

• No tocar.


• No introducir bebidas y alimentos.


• No introducir mochilas y/o bolsos grandes.


• No tomar fotografías con flash.